MG动画的音效普遍应该是迎合轻快的视觉而产生的极简却灵动的小音效，许多画面中的物品都需要这些轻快的小音效的点缀，物品就会随着音效变得更加灵动起来。值得注意的一点是，MG动画的镜头转换因为极其的快速和短小，所以镜头之间的衔接性一定要注意，特别是镜头转场的利用等等。如果是创作以“人”作为主元素的MG动画，可以根据文案设计一套具有相同设计风格的卡通形象。在这里需要注意的是所设计的人物是以制作MG动画为目的，所以在人物的肢体上需要具备灵活性和可操作性。
MG动画的风格其实大致可归类为一种，那就是扁平化风，不过扁平化风格中又延伸出各种不同的画面风格，也会有少数的另类派。当然这些都取决于设计师自己是如何去设计，不同的风格能给人带来不同的感受，这个可以说十分的重要。分镜头指的是在MG动画制作环节之前，在文案的基础上通过文字以及绘图方式对每一个镜头进行设计加工，按照顺序标注镜头，并在每个镜头下面写上对应的文案。MG动画的音效普遍应该是迎合轻快的视觉而产生的极简却灵动的小音效，许多画面中的物品都需要这些轻快的小音效的点缀，物品就会随着音效变得更加灵动起来。
因此MG动画的文案，的便是语句精简准确，便于用来压缩时长；另外，文字的画面感要强，这样有利于设计师把握设计要点。一般情况下，根据前期的文案脚本，先把设定的角色统一绘制出来，然后画一两页稿子来确定色调等，来保证后期画面整体的统一。在分镜头策划方面，首先动画短片的片头一定要让观众一眼就深深的带到你的片子当中，起到总引作用，所以动画短片策划方案的片头定要有创意、新意。
物体画面的不同动效应该是以不同的运动方式进入到画面中。但是在结尾，所有不同运动方式的物品形象却相互拼凑展现出一个完整的画面效果，这样的视觉体验是十分有趣和有效的。相对而言，中后期的创作环节都是基于前期的剧本、设定等环节，因此前期工作尤为重要。一旦中后期工作已开展，如果还在调整前期的话，中后期的修改工作就极其烦琐且不便，同时浪费了诸多时间和人力成本。MG动画甚至可以创造出一个三维虚拟空间，将平面的一些设计元素立体化，重新赋予它们新的生命力及表现力。